石田徹也インスタレーションについて 2023／1
石田徹也について、私は質問を受ける事がしばしばあった。彼はどうしてこのような奇異な作品を描いたのか？私はずっとその事を考えてきた結果、最近以下の様な結論に辿り着いた。
つまり彼は世の中のあらゆる事象をプロトタイプな一定方向の視点で解釈する癖があったのだろう、というのが答えである。
１０代の頃から彼は身近にある物を擬人化する事が得意だったのだろう。擬人化のテーマは、社会の不条理の中で生きる哀れな大人達、と言った所だろう。本人はそんな大人達の愚かな生き様をユーモラスに茶化していたに違いない。唯、何時しかそこに強い悲しみや、怒りという感情が沸き、その考えに感情が支配されてきたのだ。大人への冷笑的な批判から始まった擬人化の矛先は何時の間にか自分に向けられ、作品のテーマは自身へのメッセージと変化していった。その結果、多くの名作を描き残すことができたのだと思う。
私はむしろ彼が茶化していた時代の作品に惹かれる、それらのルーツを私なりに考えてこのインスタレーションを作ってみた。そこに深い意味はない。このインスタレーションで、石田徹也の原点である擬人化のソースを石田徹也の視点を通して一緒に見てみようという試みです。
About Tetsuya Ishida’s installation January 2023
I was often asked about Tetsuya Ishida. How did he come up with such a strange work? As a result of thinking about this for a long time, I recently came to the following conclusions.
In other words, the answer is that he had a habit of interpreting all phenomena in the world from a prototypical fixed point of view.
Since he was a teenager, he must have been good at anthropomorphizing things around him. He probably said that the theme of anthropomorphization is pitiful adults living in the absurdity of society. The person himself must have been humorously making fun of the foolish way of life of such adults. It’s just that at some point, strong feelings of sadness and anger welled up inside him, and his emotions were dominated by those thoughts. Before he knew it, his anthropomorphic characterization, which began as a cynical criticism of adults, turned toward himself, and the theme of his work changed to a message to himself. As a result, I think he was able to draw many masterpieces.
I’m more attracted to the works of the era that he made fun of, so I thought about those roots in my own way and created this installation. There is no deep meaning there. This installation is an attempt to look at the source of Tetsuya Ishida’s anthropomorphism, which is the origin of Tetsuya Ishida, together through Tetsuya Ishida’s perspective.
